676入秋与采访‘现龙与瓜比’
他刚迈出琴房楼，迎面几名背着乐器的管弦系大二学生走来，他知道这几张面孔是费加罗春天的社团成员。
“沈老师。”
“沈老师。”
学生们亲切与沈清辞问好，沈清辞也客气的回以几人微笑。
望着走向剧场的活力身影们，他也朝着校门口走去。
‘入秋后，这伙孩子的动静越来越大。‘
他不禁心中感慨，似乎整个十一假期都被他们占用排练了。
这又让他想起那个代替秦键一直忙碌的声乐系女孩。
“不简单。”
沈清辞欣赏这种有能力的年轻人。
开上车，他离开了学校
20：13。
他推着一个小行李箱出现在燕京国际机场，他给廖林君发了条信息，本想接着给秦键也发一条，不过想想他还是将手机装了起来。
21:45。
燕京飞往华沙的航班准点起航
镜头回到华沙爱乐大厅，上午的第一组比赛已经全部结束。
此时的音乐厅里只剩下隔个别席位还坐着购买了第二轮逃票的观众，他们在等待今天的第二场比赛。
舞台上，一名调律工人正在调试下午第一位选手所用的yamah。
他不时在琴键上按下几个‘哒哒哒’的音，然后会将半个身子探到响板下操作一番。
音乐厅后台休息间内，正在进行着比赛采访工作。
采访者是主办方的记者人员，受采访者是进入第二轮比赛的所有选手。
这项工作是大赛进入第二轮之后展开的，每一段采访录像会在接下来的‘每日肖赛’栏目中播出。
也会上传至互联网供世界各地的乐迷们近一步了解比赛，了解选手。
采访工作不会占用选手们的过多时间，他们只用在参加完第二轮比赛之后回到后台跟随工作人员进入一间休息间即可。
从封子言开始，之后的几名选手都已接受过采访。
现在正在被采访的是来自俄国的29号选手。
记者：“所以你说一号叙事曲对你而言有着特殊含义的原因是你在此前很排斥它？”
克谢妮亚：“是的，那时我觉得这首作品对我来说太过于复杂，老师总是说我不能理解乐谱里的内容，这是我最痛苦的地方，我当时不知道该怎么继续下去。”
记者：“今天你把它放在了最后一首，台下给你的掌声很热烈。”
克谢妮亚笑：“或许吧，弹完（叙1）我也挺惊讶，不过离开舞台之后我想应该是我刚才的演奏打动了他们。”
记者：“作为第一组最后一名出场的选手，你可以评价一下你之前的几名选手吗，或者说你更喜欢他们谁的演奏？”
克谢妮亚沉吟片刻：“方吧，我认为他是一名很有潜力的钢琴家。”
记者：“你觉得你能否通过这一轮？”
克谢妮亚继续笑：“这个问题很难回答，但我今天的表现也不错。”
记者：“好的，那么最后一个问题，你如何看待肖邦音乐的民族性？”
克谢妮亚：“我从不考虑如此问题，钢琴对我来说就是简单的演奏，或许是我生性迟钝？（笑）”
记者：“好的，谢谢。”
采访结束后，台后也安静了下来。
直到整个音乐厅在一小时后再度嘈杂起来，没一会儿，鸣钟再次响起，
下午的赛程继续开始，和上午的比赛模式一样，以五人为一组，每个人的演奏时间不得超过40分钟。
五名分别是34号英国选手，瓜比.格林、35号俄国选手米克塔.古左斯基、37号新加坡选手李现龙、38号选手米国华裔选手梁克诚、39号匈牙利选手尤卡什.米科。
整个比赛流程较上午而言称得上紧张刺激。
紧张的是选手，刺激的是观众。
瓜比在第一轮比赛中的失误观众有目共睹，神奇的是他晋级了，所以第二轮对他来说是一次证明自己的机会，也是为评委们打抱不平的机会。
小伙子一上台从容的做到了yamah钢琴前，随后开始了他的演奏。
前两首曲子中规中矩，虽不出众但也没出错，可接下来的20分钟就是令观众感到刺激的20分钟了。
他在第三首叙事曲里真的给大家讲了个故事，故事的名字叫——翻车现场之翻了又翻。
或许是他的精神压力体大了，在一开始引子的第三小节最后一个右手音上他落指落在了‘还原fa’上，本该是‘升fa’。
这个错音让台下不少人心中都笑了起来，真的很欢乐。
他故作镇定的像是什么都没有发生过，继续的深情演绎着。
但随后的事实证明那个错音让也让慌了。
当音乐进入快速跑动的段落，他的节奏乱的一塌糊底，错音频率已经不能让离谱来形容，音乐整个朝着一发不可收拾的局面冲去。
这一幕在肖邦大赛的历史上是属于罕见级别的。
而在接下来的波兰舞曲中他几乎延续了叙事曲的表演，直到掌声响起。
是的，观众们的掌声充满了说不出的味道。
评委席安静的像是谁也不愿承认是自己让这名选手有了再次上台的机会。
阿姐扶额的画面应该给一个特写，大祭司这次也被击垮了！
历史总是惊人的相似，随后上来的35号俄国选手古佐斯基再次沾了瓜比的福气。
他稳定的发挥经过瓜比的车祸铺垫再次显现出了一种突出的感觉。
古佐斯基连续五首作品中，除了在f小调幻想曲出现了两个错音，再无其他明显错误。
不过作为一名俄国选手，他的这轮表现没有进一步的体现出俄派钢琴的细腻，在需要注入充沛感情的叙事曲里他还是沿用了上一轮的干脆利索直叙表达，演奏依然流畅，但缺乏戏剧性。
接着***登场，在第二轮里***展现出的就是一个大赛选手需要的风采。
他曲目的选择与表演顺序在今天的所有选手里都算是最合理的，降A大调波兰舞曲的开场为他赢得了舞台气势。
他猛击出的巨大和弦效果让钢琴前孱弱的眼镜少年仿佛在那一瞬高大了许多。
在结尾他安排了叙事曲，柔美的演奏手法与开场的刚猛完全不同，纤细的处理充斥着淡淡的悲愤，给台下以隐而不发的含蓄感。
首尾呼应，五首作品一气呵成，赢得满场喝彩。